中国历代佛教舞蹈的发展
中国历代佛教舞蹈的发展，舞蹈是人类最古老的艺术之一，随着时代的进步，技巧的讲究，每一个时代的舞蹈也是不一样的。下面小编带大家来了解中国历代佛教舞蹈的发展！
中国历代佛教舞蹈的发展1我们知道舞蹈不仅是健身的一种运动，更重要的是一种娱乐、庆祝乃至宗教祭祀的一种活动。从远古先民祭祀祖先、祭祀天地鬼神时起，舞蹈就与祭祀分不开关系了。而佛教作为中国历代主流思想之一，也与舞蹈分不开关系。从敦煌的飞天到纸上的绘画无一不展示了舞蹈的魅力。下面就让我们一起来看看历代佛教舞蹈的发展吧。
人间不能没有歌舞，极乐世界尤其少不了乐舞。佛教是在东汉初年（公元一世纪）由印度经西域传到中国中原地区的。不但百姓盛行信佛，连皇帝也很信奉佛教。当时的寺院既是宗教活动的中心，也是群众聚集娱乐的场所。
音乐舞蹈既是祭祀礼仪的一个组成部分，也是宗教的宣传手段之一。在一些规模宏大的寺院中，有十分精妙的伎乐。这在北魏时期（公元220——公元265）是处处可见的。
唐代（公元618——公元907）佛事的重要组成部分也是舞祭。像舞蹈《菩萨蛮舞》就是典型的代表。唐代燕乐及其表演性的舞蹈中，都有一些带佛教色彩或者直接来自佛教的舞蹈。比如隋唐时期（公元581——公元907）著名的宫廷燕乐《九部乐》、《十部乐》中的《天竺舞》具有非常浓厚的佛教色彩。唐朝的《霓裳羽衣舞》也具有浓厚的佛教特色。
宋代（公元960——公元1 ……此处隐藏4744个字……出默默的贡献。
2、丰富舞蹈艺术内涵：佛经中，诸佛菩萨柔软多变的手印及安详端庄的威仪本身就是一种美妙的姿态，而身上披戴的串珠璎珞灿烂缤纷，手中所持的庄严法器五花八门，更是让人暇思向往，凡此都为后世舞者所竞相摹仿，除了增加舞蹈视听上的美感之外，更拓展了舞者与观众的思维范畴，在无形中丰富了舞蹈艺术的内涵。
3、提升舞蹈艺术境界：佛教舞蹈，在目的上，以救度众生为己任，超越一般宗教娱神的观念；在思想上，佛教的教义论及时间，就是过、现、未三世，乃至无量阿僧只劫；论及空间，就是三千大千世界；论及亲眷，就是十方一切众生，这种无远弗届的宇宙观，开展了舞者的心胸眼界，从而带动观众脱离狭隘的世俗观念，对于净化心灵有潜移默化的效果。在所有的艺术哲学当中，没有比高超深藐的佛教更能提升舞蹈境界。
从不同的年代来看，人类在不同时期有不同的舞蹈成就；从不同的国家民族来看，即使在同一时期，随着国家民族的不同，所展现出来的舞蹈也是千差万别，但佛教赋予舞蹈的意义却是恒久不变，卓然超群的。近代舞者仿效京剧，将《维摩诘经》中天女散花的典故编为舞蹈，颇受欢迎；近年来佛光山普门寺青年团以“敦煌菩萨”一舞，享誉世界各地；佛光山丛林学院将“佛门一日”编成歌舞，配以念佛、梵乐，在台北国家剧院中大放异彩，佳评如潮；洛杉矶西来小学结合舞蹈、武术、音乐、佛理，所推出的“心经拳舞”，也让不少西方人士动容。这些事实说明了：尽管世事多变，但佛教的舞蹈艺术直指人心，永远能被大众喜爱接受，尤其现代是一个有声音、有色彩的世界，佛教舞蹈透过优雅的姿态、多变的手势、悦耳的曲调来传递心灵的语言，能广收寓教于乐的效果。在此呼吁佛教界的人士，在热心讲经弘法之余，也能大力推动佛教舞蹈，以因应不同众生根器的需要。
